今日、画展に行ってきたので柄にもなく、恥ずかしながら絵について。
そもそも、絵、音楽、図工等、3次元又は芸術系は子供の頃全く興味がなかった。授業が嫌いなのに、母親は絵やピアノやバイオリンを習わせたが、当然ながら数回もしくは長くても数ヶ月で全部やめた。今考えると先生が賢明にも「この子を教えても無駄だ」と母に言って、先方から断ったのだと思う。
ところが、突然絵に接する楽しみを知ったのは、数十年前にロンドンでサラリーマン時代の友人に、「又、大英博物館に行きたい」と言ったのに、ナショナル・ギャラリーへ連れて行かれたおかげ。
たくさんの名画を見ながら、「ふーん」程度で見進んでいったが、一枚の絵の前でハッとしてしばらく見続けた。
5枚のコピーとギャラリーの解説本を買い、家に貼ったが、家族全員に「気持ち悪い」と言われた。確かに夜中トイレに行くのに、電気をつけてギョッとしたこともあった。（決して変態な絵ではない）
解説本には「イギリスの歴史を描いた作品だが、芸術性は低い」とあった。
Lady Janeという絵だが、ハッとした理由は省略。以来、美術館、美術展巡りが趣味になった。興味深い解説をしてくれる人がいたら最高だ。先週も パリでオルセーにまたまた行った。
確かに、ダヴィンチもコレッジョもブリューゲルもルーベンスもバジール等の印象派も勿論素晴らしいと思う。しかし、私がハッとするのは若干マイナーかもしれないが、マグリッド（ベルギー）とエドワード・ホッパー（アメリカ）。いずれも20世紀の、直線的で皮肉な画風。脳を刺激する。
今日見てきたのは、池口史子展（東京・高島屋）。1年程前、知り合いのお宅で初めて見た。芸術館の様な家で、内外の名画が並んでいるが、広大な居間に見事に調和した大きな絵にハッとした。「どなたの絵ですか？」「池口史子さんです」「知りません」「堺屋太一さんの奥さんです」妻もこの作品を気に入った。翌日、堺屋さんにお電話すると、すぐに池口さんの画集を送っていただいた。
池口さんの対象は3つに区別される。そして画風は各々明らかに異なる。①少し濃厚な花。②きゃしゃでどこか日本的な白人女性。③人気（ひとけ）のない風景画。ピカソは時代（付き合う女性？）と共に画風が変わったというが、池口さんは同時並行で３つの画風を持つ。
その後、池口さんの個展で初めて絵を買った。後のトラブルを恐れ、妻も一緒。予算の都合と我々の好みが見事に一致した。理由は、妻は「冷たい夕日の風景」。私は「暖かい朝日の風景」。まあ、どっちでもいい。本日池口さん
に伺うと、「夕日、暖かさと冷たさの両方」
③のこだわりは、非曲線的で町の風景でも人がいない。窓や車があるから、どこかに人がいるのかなとは思う。黄色っぽい雰囲気はちょっと酸っぱい感じ。低いところからの日の光。どこかで見た景色（例えば北海道の田舎）。でも、やっぱり違う（デジャビュ）。季節は冬、或いは冬一歩手前。ほっとする又は少し不安。
池口さんに伺った。「大変失礼ですが、E.ホッパーに似ていますが」「ホッパーを知る前からこういう絵ですが、その後意識しました」「一見、平面的ですが」「遠方程、はっきり描きます。遠近法の逆です
４０作品を見る時間は30分しかなかった。ルーブルの様に床に座ってじっくり見ることができたのに。そして究極の解説者がいたのに。残念至極。失礼至極。
池口史子展は、この後、大阪、名古屋、京都、横浜の高島屋で展示される。
改めて、私の芸術センスの暴露と池口さんへの失礼を感じながら、とにかく感動したので一気に書いてしまいました。
ハッとする絵を見てきました（10月12日）
